La Sony A7S III m’accompagne sur les tournages où la discrétion et la réactivité sont essentielles. Idéale en basse lumière, elle filme en 4K jusqu’à 120 ips avec une grande fidélité des couleurs. Compacte et performante, c’est un outil polyvalent pour la vidéo de terrain, les reportages ou le contenu digital.

La Sony FX3 est une caméra plein format pensée pour le cinéma, compacte et ultra mobile. Je l’utilise pour des tournages en conditions légères, tout en conservant une image 4K cinéma, une excellente gestion des basses lumières et un autofocus rapide et précis. Parfaite pour le documentaire, la captation événementielle ou les webséries.

La Sony FX6 allie la qualité d’image cinéma à une ergonomie ultra flexible. Son capteur plein format 4K délivre une image riche, précise et sensible, même en basse lumière. Son filtre ND variable électronique intégré est un atout majeur : il permet de contrôler l’exposition avec une précision fluide, sans modifier l’ouverture ou la profondeur de champ. Un vrai gain de temps en tournage, idéal pour garder un rendu constant même en lumière changeante.

J’utilise la Canon C70, une caméra cinéma compacte et puissante, idéale pour les tournages agiles en 4K. Avec son capteur Super 35mm et sa grande plage dynamique, elle garantit une image cinématographique, précise et riche en détails — parfaite pour le documentaire, le brand content ou la vidéo institutionnelle.

Le DJI Mavic 3 Classic me permet de réaliser des plans aériens fluides et détaillés en 5.1K. Léger, rapide à déployer et doté d’un capteur micro 4/3 Hasselblad, il offre une qualité d’image exceptionnelle, idéale pour valoriser un territoire, un événement ou une architecture. Un atout précieux pour mes projets de documentaire, tourisme ou contenu de marque.

Le Ronin RS2 Pro me permet de capturer des images fluides et dynamiques même en mouvement. Léger, précis et compatible avec mes caméras cinéma, il est parfait pour les plans en suivi, les timelapses créatifs, ou les mouvements de caméra complexes en tournage de clip, websérie ou film institutionnel.

Les projecteurs Aputure Light Storm m’offrent une lumière puissante, modulable et précise, idéale pour créer des ambiances soignées en tournage. Compatibles avec de nombreux modeleurs (softbox, Fresnel, lanternes), ils permettent d’ajuster l’intensité et la température pour s’adapter à chaque scène et chaque décor. Fiables, silencieux et contrôlables à distance, ces éclairages sont essentiels pour mes projets de webséries, films institutionnels, interviews ou documentaires.

Un bon son est essentiel pour une vidéo réussie. J’utilise le micro canon Rode NTG3 pour capter des voix claires et naturelles en environnement contrôlé ou extérieur. Pour les interviews, je privilégie le micro cravate Sanken COS-11, reconnu pour sa discrétion et sa qualité audio broadcast, même en conditions de tournage réelles. Ces outils me permettent d’assurer une prise de son propre et cohérente, que ce soit pour des documentaires, films institutionnels, ou contenu de marque.

J’utilise la série complète des objectifs Contax Zeiss, des optiques vintage manuelles reconnues pour leur piqué unique, leur douceur dans les hautes lumières et leur contraste organique. Montées en monture EF ou E, ces focales (de 28mm à 135mm) offrent un look cinéma intemporel, parfait pour des projets à forte identité visuelle : documentaires sensibles, films d’auteur, webséries immersives. Chaque image gagne en texture et en caractère, avec un rendu que les optiques modernes peinent à reproduire.